Das r\u00f6mische Theater von Aspendos ist eines der besterhaltenen Theaterbauten aus der Antike. Vor weniger als 150 Jahren war sein Besuch noch eine abenteuerliche Reise. Heute geht es bequemer, aber man staunt immer noch \u00fcber den gro\u00dfartigen Bau und seine Geschichte.<\/p>\n\n\n\n
„Als ich mit meinen Gef\u00e4hrten im Herbst 1882 von Adalia aus zuerst Aspendos besuchte, war es Nacht, als wir im Dorfe Balkis anlangten. Die aus dem Schlafe aufgescheuchten Bewohner leuchteten uns mit Fackeln durch einen langen Tunnel. Auf einmal befanden wir uns innerhalb eines Halbkreises wohlerhaltener, mit B\u00e4umen reichlich \u00fcberwachsener Sitzreihen, ihnen gegen\u00fcber aber sahen wir eine grossartige Palastfacade mit prachtvoll umrahmten Nischen und einem reich ornamentirten Giebelrelief, die bei der unvollkommenen Beleuchtung fast gar nicht besch\u00e4digt aussah. Wir waren ins Theater eingeritten und hatten die Skenenwand vor uns, die einzige heute noch zum Theil im alten Schmuck prangende eines antiken Theaters. Der Eindruck war ein \u00fcberw\u00e4ltigender …“ <\/em> – Karl Lanckoro\u0144ski in seinem Werk St\u00e4dte Pamphyliens und Pisidiens<\/a><\/p>\n\n\n\n Adalia<\/em> hei\u00dft inzwischen Antalya<\/em> und der Zugang zu einem der besterhaltenen Theaterbauten aus r\u00f6mischer Zeit ist heute deutlich unspektakul\u00e4rer, daf\u00fcr aber auch bequemer. Man reitet nicht mehr, sondern f\u00e4hrt mit dem Reisebus oder Mietwagen, parkt vor der hohen Au\u00dfenfassade der B\u00fchnenwand, zahlt Eintritt und geht hinein. Es kann aber immer noch ein \u00fcberw\u00e4ltigender Eindruck sein, wenn man erst einmal vor der einstigen B\u00fchnenwand und den aufsteigenden Sitzreihen steht.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n Erbaut wurde das Theater im zweiten Jahrhundert unter der Herrschaft des Kaisers Mark Aurel<\/em>. Auch der Name des Architekten ist bekannt: ein Einheimischer namens Zenon<\/em>, Sohn des Theodoros<\/em>. F\u00fcr die Finanzierung sorgten die beiden Br\u00fcder A. Curtuius Crispinus Arruntianus<\/em> und A. Curtius Auspicatus Titinnianus<\/em>, die den testamentarischen Willen ihres Vaters A. Curtius Crispinus<\/em> erf\u00fcllten.<\/p>\n\n\n\n Damals bot das Theater etwa 9000 Menschen Platz, die hier Trag\u00f6dien und Kom\u00f6dien sahen, musikalischen Darbietungen lauschten, aber auch bei Gladiatorenk\u00e4mpfen und Tierhetzen mitfieberten. Im dritten Jahrhundert wurde eine Br\u00fcstung zwischen dem Orchesterbereich und den Zuschauerr\u00e4ngen errichtet, um das Publikum vor den Gladiatoren und wilden Tieren zu sch\u00fctzen. <\/p>\n\n\n\n\n\n Vor allem zwei Dinge unterscheiden das r\u00f6mische Theater von Aspendos von den meisten anderen der rund 500 Theaterruinen aus der Antike: der fast vollst\u00e4ndige Erhaltungszustand und die ausgezeichnete Akustik.<\/p>\n\n\n\n Die Fassade des zweist\u00f6ckigen B\u00fchnengeb\u00e4udes bestand aus reich verzierten Geb\u00e4lken, die von monolithischen S\u00e4ulen getragen wurden. Statuen und B\u00fcsten standen in den Nischen. In der Mitte \u00fcber dem zentralen Tor gipfelte die Fassade in einem gro\u00dfformatigen Relief, wahrscheinlich zeige es den Gott des Weines und der Freude Dionysos<\/em>. <\/p>\n\n\n\n Von den Verzierungen ist kaum noch etwas erhalten, auch fehlt die urspr\u00fcngliche Holzdecke \u00fcber der B\u00fchne. W\u00e4hrend die Umnutzung des Theaters durch die Seldschuken als Karawanserei und sp\u00e4ter als Palast zwar einerseits zur Erhaltung der Geb\u00e4udestruktur beitrug, f\u00fchrte sie andererseits zum Verlust der urspr\u00fcnglichen Dekoration. Immerhin steht das B\u00fchnenhaus, die scaenae frons<\/em>, noch in seiner vollen H\u00f6he und im Antalya Museum<\/a> lassen sich Statuen aus dem antiken Theater in Perge<\/a> bewundern.<\/p>\n\n\n\n\n\n Antike Theater sind bekannt f\u00fcr ihre gute Akustik, ganz besonders soll dies auf das Theater von Aspendos zutreffen. Angeblich soll seinerzeit selbst das Ger\u00e4usch einer fallenden M\u00fcnze auf der B\u00fchne in den obersten R\u00e4ngen von den Zuschauern zu h\u00f6ren gewesen sein. Sitzt man heute auf einem der Pl\u00e4tze, kann man Besucher gut verstehen, die auf der B\u00fchne in die H\u00e4nde klatschen oder sprechen. <\/p>\n\n\n\n Verantwortlich daf\u00fcr sind mehrere Aspekte, die der r\u00f6mische Architekt Vitruv<\/a> bereits dreihundert Jahre vor dem Bau des Theaters in Aspendos beschrieben hat: pr\u00e4zise halbrunde und steil ansteigende Sitzreihen, die den Schall auf nat\u00fcrliche Weise verst\u00e4rken und gleichm\u00e4\u00dfig im gesamten Zuschauerraum verteilen. Eine hohe und \u00fcberdachte B\u00fchnenwand, damit der Schall in Richtung Publikum gelenkt wird und die Verwendung harter Materialien wie Kalkstein und Marmor, die Schall gut reflektieren und nicht absorbieren. <\/p>\n\n\n\n\n\n Theaterauff\u00fchrungen und beliebte Schauspieler genossen mitunter eine immense Popularit\u00e4t, obwohl Theaterleute kaum \u00fcber den sozialen und rechtlichen Status von Gladiatoren, Prostituierten und Zuh\u00e4ltern hinauskamen. Echte R\u00f6mer stellten den eigenen K\u00f6rper nicht gegen Bezahlung zur Schau, das verletzte nach konservativer r\u00f6mischer Auffassung die pers\u00f6nliche W\u00fcrde. Dementsprechend waren die Darsteller \u00fcberwiegend Sklaven, Freigelassene oder Ausl\u00e4nder, was den niedrigen sozialen Status von K\u00fcnstlern weiter verfestigte. Die aber organisierten sich in Schauspielgruppen, genannt greges<\/em>, und waren im Wesentlichen privatwirtschaftliche Unternehmen. Die meisten Gruppen waren mobil und zogen als Wanderk\u00fcnstler durch das Imperium und lie\u00dfen sich von lokalen Veranstaltern f\u00fcr Auff\u00fchrungen im Rahmen gro\u00dfer \u00f6ffentlicher Feste anheuern.<\/p>\n\n\n\n Aufgef\u00fchrt wurden Pantomimen und Mimen, Possen und Kom\u00f6dien. Das R\u00f6mische Reich war ein vielsprachiger und multikultureller Raum, da hatte eine auf der lateinischen Sprache basierende literarische Kom\u00f6die naturgem\u00e4\u00df nur eine begrenzte Reichweite \u00fcber die lateinischsprachige Oberschicht hinaus. Die Pantomime hingegen bot eine L\u00f6sung f\u00fcr dieses Problem. Durch ihre Wortlosigkeit war sie universell verst\u00e4ndlich. Ein T\u00e4nzer konnte beispielsweise die Geschichte von Medea<\/em> in Ephesus<\/a> genauso wirkungsvoll erz\u00e4hlen wie in Rom<\/a> oder Gallien, ohne dass das Publikum Latein verstehen musste. Letztlich drehte sich alles um Themen des Alltags, Liebe, Intrige, Familienkonflikt wie Ein junger Mann aus einer wohlhabenden Familie verliebt sich in eine Sklavin unbekannter Herkunft<\/em>. Mal ein bisschen feiner, mal volkst\u00fcmlich, mal derb dargebracht.<\/p>\n\n\n\n Viel hat sich mancherorts daran nichts ge\u00e4ndert. Auch heute noch sind einige der antiken Theater und Amphitheater gerne genutzte und gut besuchte Veranstaltungsorte. Wie beispielsweise in Verona<\/a> wird auch das Theater von Aspendos wieder f\u00fcr Auff\u00fchrungen genutzt. Jedes Jahr findet hier ein Internationales Opern- und Ballettfestival statt. Auf YouTube gibt es ein Video, dass die Auff\u00fchrung der Oper Aida<\/a> in Aspendos zeigt. Giuseppe Verdis<\/em> Drama handelt von der unm\u00f6glichen Liebe zwischen einer Prinzessin und einem Feldherrn, deren L\u00e4nder Krieg gegeneinander f\u00fchren.<\/p>\n\n\n\n\n\n So wie in Aspendos – oder eine Nummer kleiner – konnten die Menschen in vielen St\u00e4dten des R\u00f6mischen Reiches Theaterauff\u00fchrungen beiwohnen. Die Webseite Theatrum<\/a> listet Informationen zu fast 500 antiken Theatern in heute f\u00fcnfzehn L\u00e4ndern auf. \u00dcber zwei Drittel aller erfassten St\u00e4tten befinden sich in der T\u00fcrkei, in Frankreich und in Italien. Da wei\u00df man, wo fr\u00fcher die Musik gespielt hat. Heute findet man so gut erhaltene B\u00fchnentheater wie in Aspendos nur noch in zwei weiteren St\u00e4dten: im s\u00fcdfranz\u00f6sischen Orange<\/a> und im syrischen Bosra<\/a><\/span>.<\/p>\n\n\n\n Webseite<\/a> der arch\u00e4ologischen St\u00e4tte Aspendos und auf das r\u00f6mische Theater auf Google Maps<\/a>.<\/p>\n\n\n\n